El cine por asalto
José Pablo Feinmann

Una recopilación de comentarios, artículos, críticas y ensayos sobre cine. En la primera parte Feinmann, con su mirada de filósofo y su prosa de escritor, pasa revista al tratamiento que hizo el cine de algunos personajes como las prostitutas, el diablo, las guerras, los piratas y los vampiros. En la segunda analiza con mirada desacartonada (y apasionada) los temas, autores y filmes clásicos, desde Disney a Brian de Palma o de Scorsese a Bertolucci.

Operación Hollywood. La censura del Pentágono
David Robb

Esta obra revela la colaboración secreta, de más de cincuenta años, entre Hollywood y el ejército de EE.UU. Basado en documentos del Pentágono y en entrevistas con directores de cine y oficiales del ejército, su autor, veterano periodista de Hollywood, revela que muchas de la películas y series televisivas más exitosas (Top Gun, Lassie, Pelotón, Forrest Gump y muchísimas otras) han sido modeladas, expurgadas o censuradas por el Pentágono.

Periodismo audiovisual
Carles Marín

Marín cubre en un solo libro los más variados aspectos sobre la radio y la televisión: los orígenes, la historia, la tipología de los géneros, la descripción de los tipos de programas y el análisis de los dos que considera más importantes: el informativo y el magazine. Incluye además un pequeño capítulo sobre "tecnologías multimedia" y periodismo digital. Consigue asi una especie de manual de periodismo audiovisual para aquellos que quieren cubrir todos sus aspectos en un solo "vistazo" general.

Historias de películas
Homero Alsina Thevenet

El periodista uruguayo Homero Alsina Thevenet, despliega su enorme erudición crítica y narra en este libro "la historia" o "las historias" que permitieron la existencia de 40 películas fundamentales en la historia del cine, desde sus orígenes hasta finales de los años 80.

Súper Seinfeld
Ernesto Carlos Villhonrat

Aunque los creadores de la sitcom Seinfeld la definieron como "un programa acerca de nada", los fanáticos saben muy bien que en realidad es todo lo contrario: una serie acerca de todo. Por eso le sirve, y mucho, a Villhonrat para analizar a la televisión, a los medios de comunicación y a la realidad misma, en una especie de circulo vicioso en el que utiliza la serie para hablar de la vida y la vida para analizar la serie. El libro está felizmente plagado de fragmentos de los guiones originales que ponen la cuota de humor cuando la lectura se vuelve algo tediosa.

On Air: The visual messages and global language of MTV

En sus tres décadas de existencia, el canal de clips y cultura joven MTV no solo renovó en gran parte el lenguaje de la televisión sino que también impulsó una renovación en el diseño gráfico y audiovisual. En este libro se recopilan los trabajos que a lo largo del tiempo se fueron utilizando en las pantallas (y las webs) del canal y sus filiales: logos, fondos, gráficos, banners, personajes, marcas, carteles, publicidades que muestran el aporte realizado por los creativos de la cadena al diseño del presente y la posible influencia que seguirá teniendo en el futuro.

Vocabulario del cine
Joel Magny

Cada generación de profesionales y de críticos ha inventado su propio vocabulario cinematográfico. Muchos cinéfilos, por lo tanto, pueden sentir vértigo ante tal abundancia: ¿qué es un travelling panorámico? ¿La transparencia es una cuestión técnica o filosófica? ¿Qué es un steadicam? Aunque no está concebido como un diccionario, este libro explica en forma simple y clara una parte importante de los términos técnicos, estéticos, económicos o históricos que dominan el mundo del cine.

Godard, retrato de un artista de los setenta
Colin Maccabe

Las primeras películas de Jean-Luc Godard revolucionaron el lenguaje del cine. Creció en Suiza y vivió una turbulenta adolescencia en Paris, donde inició un extraordinario aprendizaje con el crítico cinematográfico André Bazin. En las páginas de Cahiers du Cinéma, Godard, Truffaut, Rohmer, Rivette y Chabrol forjaron una estética que tomaría el mundo por asalto cuando los jóvenes críticos cambiaron la escritura por la cámara a finales de los años cincuenta para crear el cine de la Nouvelle Vague. En esta biografía se relata con detalle su historia y del nacimiento de este movimiento.

La televisión criolla 1951 - 1969
Mirta Varela

Este libro es a la par una historia y un estudio de dos décadas clave de la TV argentina. Veinte años de transformación vertiginosa que cambiaron los hábitos de los argentinos: se redefinió el uso del tiempo libre y el concepto de entretenimiento, y se consolidó una nueva relación con la ciencia y la técnica. Surgieron las primeras estrellas de la televisión: actores y periodistas, hijos del nuevo medio, que forjaron su lenguaje con él y que en este libro son descubiertos en la intimidad de su trabajo, ahí donde se cruzan lo artesanal y lo técnico.

Una cinefilia a contracorriente
Charles Tesson y Antoine de Baecque

Los cineastas de la Nouvelle Vague velaron sus primeras armas como críticos en el seno de la revista Cahiers du cinéma. Allí forjaron su concepción del cine, inventaron la política de los autores y se adiestraron para lanzarse a la aventura de la dirección. Sea como fuere, si algo defendieron con ahínco fue el cine norteamericano de la época clásica, hasta entonces considerado un simple pasatiempo de masas, cuando no un mero instrumento de dominación ideológica. Así lo demuestran los apasionados artículos que componen este libro, escritos por Godard, Deleuze, Bazin y Daney, entre otros.

Save The Cat! The Last Book on Screenwriting You'll Ever Need
Blake Snyder

Las estrategias, los trucos, los secretos y las ideas que todo guionista de cine o TV debe conocer para hacer su tarea mas sencilla. Un libro pensado no solo para principiantes, sino también para los "expertos" que periódicamente pueden sufrir alguna laguna en su inspiración. Snyder analiza con un lenguaje sencillo y ameno cada etapa del proceso creativo (desde el título, los nombres de los personajes o los "remates") apelando siempre a ejemplos de películas o programas clásicos y modernos.

Civilización y barbarie en el cine argentino y latinoamericano
Ana Laura Lusnich

Esta recopilación de trabajos realizados por los integrantes del Centro de Investigación y Estudios sobre Cine, analiza la producción cinematográfica de Argentina, México y Brasil en su período industrial (especialmente entre las décadas del '30 y el '50). Estas "superproducciones" de proyección internacional, utilizan los criterios narrativos legitimados en EE.UU. pero reflejan claramente las problemáticas políticas y culturales de la región.

Blockbuster: How Hollywood Learned to Stop Worrying and Love the Summer
Tom Shone

En EE.UU. se llama "blockbusters" a aquellas películas que nacen predestinadas a ser un éxito de taquilla. El término no es nuevo, pero comenzó a dominar la mentalidad de la industria cinematográfica en 1975, despúes del estreno de Tiburón. Tras una minuciosa investigación, que incluye entrevistas a Steven Spielberg, John Lasseter, George Lucas, Martin Scorsese, Ridley Scott, Sigourney Weaver, Richard Zanuck y otros 40 personajes de Hollywood, Shone analiza estos últimos 30 años de superproducciones "aptas para todo público".

Las teorías de los cineastas
Jacques Aumont

La mayoría de los grandes cineastas no sólo poseen plena conciencia de su arte y de su oficio, sino que en muchos casos han vertido esas reflexiones en forma de verdaderas teorías. Con la lectura de este libro se descubre que esas teorías son a menudo muy rigurosas y siempre imaginativas, y que las aventuras especulativas propuestas desde los años veinte hasta nuestros días por cineastas de todo tipo constituyen una panorámica en extremo sugestiva de las principales cuestiones vinculadas con el lenguaje cinematográfico.

Anuario de la televisión argentina 2004
Television.com.ar

(cómprelo con descuento escribiendo a periodismo@television.com.ar)
Toda (¡toda!) la información sobre la televisión argentina de 2004 en un solo lugar. 430 páginas con los ratings, las estadísticas, los elencos, las productoras, los canales de aire y cable, las tendencias, etc. Además las fichas completas de todos los programas que estuvieron al aire durante el año, notas sobre el medio y una serie de entrevistas a los directores de cada canal. Un material de referencia imprescindible para saber "quién es quién" en el mundo de la televisión argentina.

Leonard Maltin's Classic Movie Guide
Leonard Maltin

El famoso crítico norteamericano, que cada año edita una gigantesca recopilación con lo mejor del cine, publica ahora su primer guia de "cine clásico". El libro incluye 7000 reseñas de películas, un índice de estrellas y directores y una completa lista de todo el cine clásico editado en DVD.

Twentieth Century Fox: Inside the Photo Archive
(prólogo de Martin Scorsese)

Una colección de fotos tomadas en los estudios de la Fox entre 1917 y 2003 donde desfilan las más importantes figuras del cine (actores, directores, guionistas, músicos, coreógrafos) en las situaciones más inverosímiles (al menos para quienes no frecuentan un estudio de filmación). Por supuesto también se incluyen muchas de las fotos glamorosas que dan la vuelta al mundo cuando se estrena una de las superproducciones de Hollywood.

Escribir para la televisión
Gerald Kelsey

Esta guía presenta los diversos métodos de producción del medio televisivo y los requisitos de presentación de guiones que rigen en cada uno de ellos. Se incluyen y se comentan ejemplos de guiones procedentes de distintos programas y se estudian a fondo las diferentes tramas, la construcción de historias, los personajes, el diálogo y el género de la comedia. Se incluye un capítulo sobre la comercialización de las obras en el que se refieren los últimos cambios acaecidos en el mundo de la televisión, así como otro que explica cómo evitar las trampas que suelen acechar a los principiantes.

Los asesinatos de Hitchcock
Peter Conrad

Cuando parecía que todo lo que se podía decir sobre Hitchcock estaba agotado, este libro nos descubre que el genial director de cine británico nos sigue reservando sorpresas. Conrad analiza con un esquema ágil y divertido, pero con absoluta profundidad y minuciosidad, cada resquicio de las técnicas con que el director de "Psicosis" encandilaba a medio mundo para indagar en el misterio de su creación. Y tras recorrer toda su filmografía demuestra una vez más que la genialidad de Hitchcock no tiene límites.

Lecciones de cine
Laurent Tirard

Todos los grandes cineastas poseen un método secreto para realizar sus películas, pero esos enfoques son muy distintos. Tirard conversa aquí con veintiuno de los directores más importantes del momento (Scorsese, Lars von Trier, Bertolucci, Almodóvar) que exploran tanto su visión del cine como sus técnicas y arrojan luz sobre el proceso y sobre la persona, al tiempo que ayudan a entender lo que hace único a cada cineasta.

Cine y vanguardias artísticas
Vicente Sánchez-Biosca

Un análisis de los conflictos, los encuentros y las fronteras que separan el cine comercial del vanguardista a lo largo de casi un siglo, que describe con claridad un panorama que va desde el expresionismo, el dadaísmo, el surrealismo o el constructivismo hasta el documental político, el underground americano, el cine amateur o el llamado cine estructural.

Diccionario de directores del cine argentino
Adolfo C. Martinez

Completísima guía de realizadores de cine argentino de los últimos 60 años, desde comienzos del sonoro hasta nuestros días. Además de su valor como material de referencia para estudiantes, periodistas, cinéfilos o público curioso, el libro apunta a rendir homenaje a quienes aportaron su talento y su esfuerzo para desarrollar una cinematografía que, como el mitológico Ave Fénix, siempre resurge de sus cenizas.

Moteros tranquilos, toros salvajes
Peter Biskind

El libro de Biskind es la crónica de ese viaje alucinante que fue Hollywood en los años setenta, la historia apasionante y verídica de la última gran edad de oro del cine americano, una celebración de la creatividad y la experimentación, pero también del sexo, las drogas y el rock and roll.

La escucha
Peter Szendy

La escucha es, tal vez, la actividad más discreta que existe. Mas que una actividad es una pasividad, casi involuntaria. Pero a pesar de ello es protagonista de un sinfín de actividades que el autor analiza desde distintas ópticas: desde la radio o la música hasta una conversación telefónica o una sesión de psicoanálisis. Desde ese análisis, Szendy da un nuevo sentido a un sentido destinado a pasar inadvertido.

40 Watts from Nowhere: A Journey into Pirate Radio
Sue Carpenter

La historia de una recepcionista de oficina que un día se cansó de su trabajo y decidió crear su propia estación de radio (obviamente, pirata) en su casa de la ciudad de San Francisco. Con la ayuda de unos cuantos técnicos "nerds" y escapando permanentemente de los controles del gobierno su radio se convirtió rápidamente en un éxito, gracias a su personalísima selección musical, que llegó a incluir recitales en vivo en los "estudios" de Red Hot Chili Peppers, Jane's Addiction o Beck. "40 Watts from Nowhere" cuenta con humor y algo de nostalgia los casi cuatro años que la autora pasó frente a los micrófonos de su propia radio.

The Vatican to Vegas: The History of Special Effects
Norman Klein

El historiador Norman Klein hace un minucioso repaso de la evolución de los efectos especiales, desde las primeras "ilusiones ópticas" cerca del 1550 hasta los impactantes mundos imaginarios creados por el cine de nuestros días. Pero no sólo describe detalladamente la infinita variedad de efectos visuales creados o "descubiertos" en todo el mundo a lo largo de los siglos, sino que también los contextualiza política, social y económicamente, dotándolos de un nuevo significado que supera al mero entretenimiento.

Animal de Radio
Lalo Mir y Carlos Barragán

Contrariamente a lo que suele suceder con los libros que reproducen guiones radiales, en el caso de Animal de Radio las ocurrencias de Lalo y Barragán no pierden ni un ápice de su gracia. Resisten el cambio de formato gracias a su inteligencia, su ironía y su buen humor. Tal como en el primer libro de la dupla, sobresalen aquí las insuperables "Fábulas salvajes" y las hilarantes reflexiones de Confusio.

Erase una vez el cine
Jacqueline Mouesca

Un diccionario de cine poco convencional, no solo porque está realizado en América Latina, y por lo tanto incluye mucha información que trabajos similares de Europa y EE.UU. no tienen, sino porque además busca conectar las entradas y definiciones, transformándose a la vez en un manual o un ensayo sobre el tema. Mouesca recoge además decenas de comentarios de escritores, críticos de cine, periodistas y gente de cine -todos chilenos-, que evocan sus películas favoritas.

Bollywood Dreams
Jonathan Torgovnik

India es el mayor productor mundial de cine. Cada año se filman unas 800 películas, haciendo de su industria cinematográfica, conocida como Bollywood, un fenómeno cultural y comercial. En este libro se explora el fascinante mundo del cine indio, desde sus coloridos sets de filmación y sus glamorosas estrellas, hasta sus cines móviles o sus gigantescas salas a las que cada día asisten millones de personas.

¿Qué es eso del formato? Cómo nace y se desarrolla un programa de TV
Gloria Salo

El desarrollo o la explosión del mundo del "formato telvisivo" ha sido un fenómeno extraordinario de los últimos años a nivel mundial. La competencia feroz hace que los formatos sean "de usar y tirar" y todo el mundo se empeña en encontrar el "killer format" que le resuelva la temporada. Los formatos son la base del éxito, pero muchas veces es difícil distinguir lo esencial de lo secundario, lo que hace que un formato triunfe y sea diferente de otro. En esta obra se pretende hacer una aproximación hacia los principales formatos de entretenimiento. Gloria Saló es Jefa del Departamento de Nuevos Proyectos de Entretenimiento de Telecinco, España.

Imágenes del mundo histórico
Irene Marrone

Una profundísima investigación sobre los filmes documentales realizados en Argentina por Cinematográfica Valle y Cinematográfica Max Glucksmann entre 1920 y 1930. El libro, realizado junto con el Archivo General de la Nación, busca y analiza "identidades y representaciones en el noticiero y el documental en el cine mudo argentino", un género casi nunca antes abordado, que atesora una parte importante de la historia social y cultural.

Aldea Local
Tomás Abraham

Una recopilación de los artículos que el filósofo argentino publica mensualmente en la revista "El Amante". Abraham analiza con sarcasmo la televisión argentina de los últimos años, desde una óptica que supera ampliamente a la del mero crítico de espectáculos. Telenovelas, unitarios, periodísticos, noticieros, personas y personajes, nada ni nadie se salva en este zapping con altas dosis de humor, ironía y reflexión.

La anarquía de la imaginación
Rainer Werner Fassbinder

Este libro recopila los más importantes ensayos, entrevistas y notas de trabajo de Rainer Werner Fassbinder, quizás el director alemán más influyente de cuantos emergieron del cine de su país a partir de la posguerra. En estas páginas, Fassbinder reflexiona sobre su propia obra, escribe sobre otros directores y reivindica el carácter político del cine, adoptando en todo ello una perspectiva subjetiva, apasionada y radical.

Las películas más premiadas
Javier Peña

"Las películas más premiadas" reúne los films que obtuvieron los premios más importantes que se entregan anualmente en todo el mundo. Cada película es presentada con su nombre de estreno (en cine o video) en Argentina, nombre original, año, país de origen, idioma, director, actores principales, duración en minutos y premios obtenidos. El resultado son más de 450 películas de todo el mundo (drama, comedias, musicales, animales y hasta documentales) ordenadas por año de realización.

Radio en la convergencia multimedia
Mariano Cebrián Herreros

Esta obra analiza la radio actual y sus tendencias y amplía la polémica sobre el papel que debe desempeñar, al lado de los otros medios de comunicación, en la sociedad de hoy. La situación actual de la radio está en un profundo proceso de transformación y reconfiguración interna y su conexión con otros medios de comunicación y técnicas, también en plena expansión, permite ver nuevas perspectivas para la gestión de sus contenidos y servicios tanto culturales como comerciales.

Hacia una teoría del montaje
S.M. Eisenstein

Luego de leer a Eisenstein el cine comienza a verse con otros ojos. Quizás se pierda algo de inocencia, pero es mucho más lo que se gana en profundidad. El objetivo principal de esta edición de su obra es dar a conocer los escritos más importantes de Eisenstein con la amplitud y erudición precisas, aunque de manera accesible al lector que se enfrente a ellos por primera vez. Y la conclusión es que, aunque durante mucho tiempo el nombre de Eisenstein estuviera asociado a una cierta idea del montaje, como queda patente en sus clásicos mudos "El acorazado Potemkin" y "Octubre", es evidente que en los años treinta cambiaron tanto su estilo como sus ideas al respecto.

Como escribir un guion vendible
Christopher Keane

Desde hace 20 años Keane se dedica a aprender y enseñar los trucos y secretos para realizar un guion vendible. Y en este libro describe todo el proceso, desde la creacion de la historia hasta la busqueda de la productora que finalmente compre el trabajo. Y usa como ejemplos sus propios guiones y extractos de films como Casablanca, Arma Mortal o El paciente ingles para explicar como se crean personajes, como se ajustan los dialogos, como hacer atractiva una historia, etc. Ademas destaca claramente las diferencias entre la escritura de un guion de cine y uno de television, brindando consejos para cada uno de los formatos.

Cinta testigo. La radio por dentro
Sergio Marchi

Las historias y las anecdotas detras de los hombres y mujeres que hacen radio. Entrevistas con Larrea, Fontana, Dolina, Badia, Pergolini, Aliverti y muchos otros periodistas, locutores o conductores que pasan gran parte de su vida frente a un microfono.

Todo lo que siempre quiso saber sobre cine y nadie se atrevio a contar
Miguel Juan Payan

Todo lo que siempre quiso saber sobre el cine y nadie se atrevio a contar es una amplia recopilacion de anecdotas, cifras, frases, vicios y otras curiosidades sobre el mundo del cine elaborada en forma de listas que repasan los mas de cien a~os de ficcion y realidad cinematografica que llevamos vividos empezando por los matrimonios entre las estrellas y finalizando con los personajes mas destacados que se han asomado a la gran pantalla.

Cine de super accion
Diego Curubeto y Fernando Martin Peña

Los criticos e investigadores cinematograficos, especialistas en peliculas bizarras y de clase B presentan ahora este homenaje a las tardes de sabado en las que la television nos regalaba una maraton de cine de super accion donde se podia encontrar desde un western hasta lo mejor de la ciencia ficcion. Una investigacion minuciosa, ideal para nostalgicos.

Afghanistan Diary: 1992-2000
Edward Grazda

El fotografo Edward Grazda logro retratar durante casi 9 años la vida en Afganistan. Los horrores de la guerra, la pobreza y la dictadura taliban se reflejan a traves de su lente mezclados con la belleza del paisaje y la sencillez de sus habitantes.
Desde la capital hasta lo mas profundo de su territiorio Grazda nos muestra tal como es al pais que desde el 11 de septiembre esta en la mira del mundo occidental.

Cine/Literatura: Ritos de pasaje
Sergio Wolf

El critico e investigador argentino Sergio Wolf analiza en profundidad las adpataciones de la literatura al cine: las diferencias entre dialogo literario y cinematografico, la voz en off y sus variantes, el punto de vista, la extension, etc.
Ademas propone distintos modelos para pensar este proceso, valiendose para su analisis de filmes de distintas epocas y generos, desde los clasicos hasta los infantiles, pasando por el policial y el melodrama, entre otros.

Mis placeres de cinefilo
Martin Scorsese

En 1996, la revista Cahiers du cinema pidio a Martin Scorsese -recien terminada su pelicula Casino- que fuera el redactor jefe de su numero 500. El cineasta norteamericano acepto con entusiasmo y se convirtio a la vez en director, actor y narrador de un acontecimiento muy especial. Mientras cuenta su vida, habla de cine. Y mientras habla de cine, de sus peliculas o de las de aquellos autores que admira, de hecho esta contando su vida: Nueva York, Little Italy, su familia, los filmes de su infancia y adolescencia, su amistad con Robert De Niro o con los cineastas de su generacion (Lucas, Coppola, Spielberg, De Palma). A los textos y entrevistas aparecidos en Cahiers se suman en esta edicion algunos escritos mas recientes sobre Kundun o la musica y elogios de Sam Fuller, Robert Mitchum y James Stewart.

Testigo
Fernando Niembro

En este libro, el de su vida, Niembro abre la puerta de su tumultuosa memoria, y deja salir a borbotones sus recuerdos y sus verdades. Desde sus épocas de militancia política junto a su padre, el sindicalista Paulino Niembro, hasta los escándalos de los mundiales del '94 y el '98, pasando también por los umbríos pasillos de la Casa Rosada y los millonarios negocios televisivos.

Los Simpsons y la filosofías
William Irwin

Segundo volumen de la serie Cultura Popular y Filosofía (el primero fue Seinfeld and Philosophy: A Book about Everything and Nothing) donde Irwin y un grupo de profesores universitarios relacionan a los personajes y las ideas de Matt Groening con Platón, Kierkegaard, Nietzsche, Marx, Barthes y otros grandes pensadores de la historia.

La televisión ha muerto
Javier Pérez de Silva

A pesar de su título este libro habla sobre el futuro de la televisión. El día de mañana, el acceso a los distintos programas se hara bajo demanda on line, y las productoras televisivas ya están perdiendo el tren que nos lleva a todos hacia el futuro. La televisión ha muerto, viva la televisión.

Alta fidelidad
Nick Hornby

La novela que dio origen al film protagonizado por John Kusack y dirigido por Stephen Frears. El retrato (¿autobiográfico?) de un pesonaje del que nunca se sabe si es muy descarado o demasiado honrado, un caradura o un pobre hombre, un desgraciado o una persona que ha decidido vivir a su manera. Una novela llena de humor, amor y, sobre todo, mucha música.

The Art of The Matrix
Spencer Lamm

La genial película de los hermanos Andy y Larry Wachowski sigue deparando buenas sorpresas. En este caso un libro que recopila todo el "arte" del film: vestuario, escenografía, efectos especiales, etc. Incluye el guión completo, dos storyboards (en blanco y negro y en colores), y más de 1000 ilustraciones y fotos. Sin lugar a dudas, un objeto de culto y de colección.

Billy Wilder
Ed Sikov

Una nueva e interesante biografía del director que con solo 25 películas (El Apartamento, Sabrina y Sunset Blvd. entre otras) marcó un antes y un después en el cine norteamericano.

La industria de la telenovela
Nora Mazziotti

Una profunda investigación que analiza la telenovela como una de las industrias más importantes de latinoamérica. Describe y analiza al género en general y a los casos de los distintos países del subcontienente.

Joel y Ethan Coen
Fernando de Felipe

Un estudio en profundidad de la vida y la obra de los hermanos Coen. Desde "Simplemente sangre" hasta "Fargo", tomando especialmente a una de las joyas de su carrera "Barton Fink".

Crouching Tiger, Hidden Dragon
Ang Lee

Un lujoso libro que recopila todo el arte del nuevo film de Ang Lee, El tigre y el dragón. La película ya se llevó dos Globos de Oro y el Oscar a la Mejor Film Extranjero.